據海外媒體報道，Sphere Studios正在為位于拉斯維加斯的Sphere打造兩部沉浸式電影，其中一部即是再現風靡一時的經典電影《綠野仙蹤》。該沉浸式電影將在忠于1939年原版經典的基礎上，借助谷歌生成式AI技術，進行超高分辨率圖像重構，并對場景進行延展，從而與Sphere內部的16K超高分辨率LED穹幕匹配以實現環繞式場景效果，為觀眾帶來更加沉浸的觀影體驗。據悉，該電影改編項目將總計投入約8000萬美元，并于今年8月28日正式亮相Sphere。

 

 

1939版《綠野仙蹤》——“好萊塢黃金時代”代表作

 

1939版《綠野仙蹤》根據美國作家萊曼·弗蘭克·鮑姆（L. Frank Baum）于1900年創作的同名經典兒童文學作品改編而來，是美國電影史上的經典之作，至今仍被廣泛譽為“好萊塢黃金時代”的代表作品之一。該電影講述了小女孩多蘿西在奇幻奧茲國尋找回家之路的冒險旅程，并通過稻草人、鐵皮人、膽小獅三個不同的形象來體現智慧、愛心、勇氣、以及家的重要意義。這部電影在藝術、技術和文化上的成就都有深遠影響。

 

1. 藝術與技術的革新

• 彩色技術的突破：本片大膽采用了當時創新的“特藝彩色”（Technicolor）技術，特別是從灰蒙蒙的堪薩斯到絢麗多彩的奧茲國的轉變，讓觀眾第一次感受到電影色彩帶來的震撼。
• 布景與服裝設計精美，呈現出一個夢幻般的魔法世界，對后來的奇幻電影有深遠影響。

 

2. 表演與角色塑造

• 朱迪加蘭（Judy Garland）飾演的多蘿西成為銀幕上的永恒形象，她清新自然的表演和深情演唱《Over the Rainbow》令人動容，這首歌也成為美國音樂的經典。

 

• 配角如稻草人、鐵皮人、膽小獅等個性鮮明，成為深入人心的童話人物。

 

3. 文化與象征意義

• 雖然故事表面是童話，但不少學者認為影片具有政治和經濟隱喻，如對19世紀末美國金銀本位政策爭論的影射。
• 臺詞“There’s no place like home”（沒有地方比得上家）成為美國文化中的經典引用，表達對家園和歸屬感的眷戀。

 

4. 成就與影響力

• 入選美國電影學會（AFI）評選的“百年百部電影”前十名。
• 獲得兩項奧斯卡獎（最佳原創歌曲、最佳原創配樂），并在1997年被美國國會圖書館列入“國家電影登記簿”保存。
• 對后世無數影視作品、音樂劇、廣告甚至流行語產生持續影響。

 

 

好萊塢頂級陣容加盟，谷歌生成式AI再現經典

 

據悉，此次Sphere Studios重制《綠野仙蹤》，是由 Sphere Entertainment Co.、華納兄弟探索集團（Warner Bros. Discovery）、谷歌（Google）和 Magnopus 聯合進行的，既忠于 1939 年原版經典的精神內核，又將在 Sphere 的沉浸式媒體平臺上突破視覺與感官的邊界。

 

好萊塢頂級陣容加盟

 

為確保《綠野仙蹤》重制的成功，Sphere邀請了好萊塢頂級影片制作人員參與，主要包括曾獲得奧斯卡提名與艾美獎提名的制片人Jane Rosenthal（代表作《愛爾蘭人》）、奧斯卡獲獎視效專家 Ben Grossmann（《雨果》）、奧斯卡獲獎剪輯師 Jennifer Lame（《奧本海默》），以及創意總監 Zack Winokur（Little Island 項目）。

 

谷歌生成式AI技術加持

 

此外，為適配Sphere場館的16K*16K環繞式LED穹幕，Sphere將同時借助Google 的生成式 AI 技術重新打造經典影片《綠野仙蹤》。而在本周舉辦的Google Cloud Next大會開幕式上，大會開幕式上，Google首席執行官Sundar Pichai 首次公開放映了Sphere 版《綠野仙蹤》的部分片段，其中包括由多蘿西完整演唱《Over the Rainbow》的片段。

 

據悉，該項目由Google Cloud與Google DeepMind 共同推動，部署了經過精細調校的 Gemini 模型，以及最新的Veo 2和Imagen 3。這些新技術將被用于提升影片分辨率、延展場景背景，并在畫面中數字化再現原本不會同時出現在鏡頭中的角色。

 

目前，《綠野仙蹤》Sphere 項目已處理超過 1.2 PB（拍字節）數據。

 

Sphere娛樂執行董事長兼首席執行官Jim Dolan 表示：“我們需要一個能突破邊界的合作伙伴……而 Google 是唯一有能力迎接挑戰、應對全球最高分辨率LED屏內容創作的企業。”

 

而谷歌也公布了本次《綠野仙蹤》16K超級分辨率重制所采用的核心技術細節。

 

首先，谷歌的Veo圖像生成模型被用于增強影片分辨率，通過填補像素缺失，生成極為清晰的 16K 圖像。這項技術需要具備理解并重建復雜細節的算法，涵蓋了原片中的風景、布景及人物。

 

其次，Veo還被用于“外繪”（outpainting）技術，實現無縫延展的背景和角色，使觀眾仿佛置身影片場景。這項技術需要生成與原作風格一致的前景與中景元素，保持連貫性和真實感。

 

再者，將Veo的生成能力與 Gemini 的指令功能相結合，通過應用新的敘事方式，使角色在畫面中持續出現，即使按照傳統剪輯方式鏡頭應已轉向其他人物，從而提升電影的沉浸感。

 

此外，通過Gemini和 Veo 的超長上下文處理能力，來確保擴展鏡頭組之間畫面連貫性與視覺一致性。

 

 

不僅有童話，《From the Edge》帶你進入極限世界

 

除了《綠野仙蹤》，Sphere Studios 還在制作另一部沉浸式影片《From the Edge》，該片預計將于2026年上映。影片聚焦極限運動世界，通過Sphere自研的Big Sky攝影系統拍攝，捕捉自由潛水員Alenka Artnik、滑雪運動員Markus Eder、攀巖者Alex Honnold、高空跳傘選手Katie Hansen Lajeunesse與沖浪冠軍Kai Lenny的極限瞬間。

 

《From the Edge》由《徒手攀巖》導演Elizabeth Chai Vasarhelyi與Jimmy Chin執導，延續其真實與震撼并存的風格，將帶來另一場腎上腺素飆升的沉浸體驗。

 

 

結語：沉浸影像，未來已來

 

從經典影片的AI重構，到極限運動的臨場感捕捉，Sphere正不斷拓展沉浸式媒體的邊界，通過其16K超高分辨率LED穹幕，帶來更加環繞式的觀影體驗。《綠野仙蹤》項目不僅是一部電影的重生，更是人工智能、內容創意、以及LED顯示技術融合的未來范本。隨著更多作品陸續登場，Sphere正引領視聽娛樂進入一個更廣闊的沉浸時代。